設計

室內35 │朱怡芬《室內interior》是原創設計的優秀舞台


朱怡芬Celia Chu
Celia Chu Design & Associates (元璽國際企業) 負責人暨設計師
Celia Chu Design同名設計公司的靈魂人物和夢想領航員,擅長以精緻複雜、層次豐富的手法,優雅打造各式當代酒店和高級住宅設計案。憑藉對藝術與設計的熱情,以獨到的表現技巧結合實用功能和設計靈感,為所經手設計案提供全方位的切入視角。因此,所完成的作品皆極為精緻和個性化,透過重新詮釋多元文化和背景元素,創造出獨特的設計風格。

 
 

請簡述自己。
我自認為個性有很多缺點,但是在工作和設計上,我會將這些缺點轉化為助力。比如,我是個善變的人,喜歡挑戰多元的項目,設計風格也從不定型。因為是個懶惰的人,在工作上非常重視效率與精準。我是個很愛作夢的人,這種特質豐富了我的創造力。
 
我很喜歡旅遊,透過不同項目讓我走訪許多國家,在異地認識新朋友,與業主、藝術家、專案人員、廠家的交流都開拓了我的視野。我不是一個脾氣特別好的人,這讓我在創作上能有更好的堅持,因為溝通過程裡每個人的立場不同,個性與堅持反而有利於完整作品的呈現。
 
 

回顧自己的35歲?
35歲時的我對設計充滿想像力與熱情,有很強的爆發力,無畏挑戰,喜歡挑選遙遠異地的項目,以及挑戰未曾嘗試過的案型。
 
當時充滿活力,對未知的事物充滿好奇,對陌生的地方和國家都感興趣,透過設計工作認識各國文化,用旅遊經歷去滋養設計創意,這些歷練都讓現今的我擁有拓展項目的選擇權。
 
當時我會單純從設計師的角度去創作,從中體會純粹的、有趣的故事,但相對來說也可能受限於個人角度,在觀察市場上顯得不夠全面。逐漸的,我開始變得更圓熟,學習理解業主在商業角度的考量,也會觀察別人看到設計方案的反應,除了維持作品的純粹性,也藉由他人的回饋客觀審視自己的創作。
 
 

35歲的我內心充滿自由,透過四處旅行來吸收養分,雖然不夠圓熟,但有更多的可能性。
 
 

與《室內interior》的緣分從何開始?
我在第一份工作就認識《室內interior》,當時業界有很多設計刊物,《室內interior》脫穎而出的最大特點就是收錄作品的原創性以及內容質感,這也是我從入行以來就持續關注的原因。
 
第一次正式與《室內interior》的合作是2010 年時在日本福岡君悅酒店設計的《White Rose Chapel》(白玫瑰教堂)發表,那是我創作至今最浪漫的作品,故事性和純粹性都極為鮮明,如果讓我選最想在《室內interior》發表哪一個作品,它絕對是我的首選。
 
 

第一次在《室內interior》發表的作品《White Rose Chapel》。白玫瑰教堂位於購物中心和酒店之間,設計師及其團隊成功將一條普通通道轉化為一個滿佈白玫瑰的婚禮聖地。(詳見《室內interior》204期)
 
 

您認為《室內interior》雜誌之於台灣空間美學領域的意義?
《室內interior》最大的意義是提供了一個很好的舞台,讓有理想、願意做原創設計的人們有優秀的發表空間,對於喜歡講故事、談論創作背景的設計師來說,也是一個很好的發聲管道。
 
 

至今在《室內interior》發表的最特別作品?
每個作品都曾經給予我不同的設計體驗,讓我交到許多朋友,若要選出最特別,我會說是最具挑戰性的《曼谷Rosewood Hotel》,推進這個項目的不只有我,還有其他優秀的設計師,我們各自負責不同城市,就是為了重新定位Rosewood品牌的DNA。
 
Rosewood品牌作為全球知名的奢華五星級酒店,有強烈的自我個性,更偏向lifestyle的特色,對我而言都是嶄新的挑戰。因為酒店是新建築,從打地基時我們就參與了項目,從第一天到完成,總共歷經八年時間,如何讓八年前提出的設計,在八年後依然能打動市場,甚至要確定這個設計方案對未來二十年的消費者都有足夠的說服力,是另一項重大考驗。
 
 

至今在《室內interior》發表的最特別作品《Rosewood Bangkok》。曼谷瑰麗酒店的室內設計確實展現了永恆的美學,巧妙地將泰國傳統文化元素與現代創新相結合。(詳見《室內interior》314期)
 
 

您所主張並實踐的空間精神/美學?
完全不變的精神就是「說故事」。我喜歡利用空間來涵蓋的國家、城市、品牌和文化等等不同元素,建構我想訴說的內涵。我一直以來都是以說故事的方式來創作空間,裝飾手法可以有很多變化,但是唯有故事才能讓空間的靈魂和獨特性被鮮明點出。說故事有許多方法,我最喜歡採用沉浸式體驗,先在項目當地生活一段時間,理解在地環境條件、接觸真實的人事物,捕捉不一樣的創作靈感。
 
我喜歡為每個項目量身打造,發掘出它的獨特性。從最簡單的部分來說,我可能會從當地的歷史元素入手,也可能從客戶的家族故事切入,有時也可能單純是我到當地時遇到的第一個人,因為和對方的互動所產生的感觸。把這些感動聯繫起來,編織出故事性的聯想,再帶入空間創作裡,訴說一個溫暖的故事。
 
我也希望能透過空間體感傳達出情境觀。我認為適度留白能給予人想像空間,希望來訪者每次都能發現不一樣的小角落或細節,豐富他對這個空間的記憶和想像。藝術是我作品裡的重要元素,尤其是飯店設計,我喜歡從當地的庶民生活裡發掘傳統手工藝或藝術家,再與空間設計結合詮釋,形塑出新的特色。
 
 

您對未來的期許?
我希望今後能在環保議題上有更好的貢獻,老實說現在我們在推動上仍然有些難處,投資方常會因為經濟或大環境的條件所限,捨棄成本較高的環保材選項。我更期許的是在未來,無論是業主、設計師到廠家,大家都能將環保視為理所當然的必要考量,讓這件事變得更容易一些、甚至稀鬆平常。
 
 

《室內interior》已經35歲,請給我們鼓勵與話語。
我覺得《室內interior》一直是個支持原創作品的好雜誌,希望你們能堅持下去,讓喜歡說故事的設計者有機會發表更多作品,啟發更多年輕的設計師。
 
 

《室內interior》是支持原創作品的好雜誌,希望能堅持下去。
 
 

資料及圖片提供」Celia Chu Design & Associates
採訪」室內雜誌編輯部、江瑜