又來到鳳凰花開的日子，第十二屆松山文創學園祭「畢業當衝RUSH」於5月5日至6月13日在松山文創園區盛大展出，共超過45所校系及3000多名學生參與，帶來「藝術與時尚週」、「廣告與大眾傳播週」、「空間與室內設計週」、「都市與景觀設計週」、「文化創意設計週」和「建築與城市設計週」等六周主題。


展覽現場「畢業當衝」車道場景。

畢業展歷經新冠疫情、取消等重重困難，隨著全球新冠疫情趨緩，睽違三年以實體展嶄新回歸，作為疫後最大場，今年以「追夢一定有風險，人生有起有落，衝刺前應無所畏懼，保有初心！」為概念，在園區內設置衝鋒賽場及30公尺的賽道堡壘，並由200公分高的松菸導遊松鴨桑坐鎮揮旗，在畢業前夕，為即將邁入下一場人生賽事的畢業生們祝福。《室內interior》親訪「空間與室內設計周」，採訪參展各校的努力成果和感想。


 2023松山文創學園祭主視覺，以「畢業當衝」為主題。



 空間與室內設計周展出系所 

中國科技大學室內設計系《無限維》


所有物體皆由四維組成，三維為空間，一維為時間。維度空間前三維與空間組成有著密不可分的關係：「一二維」是由線條組成為平面的變化；「二三維」為從平面到立體空間的變化，從一到三維有如人對於空間概念的想像與演變；「四維」是時間，其充滿著不確定性，無法透過前三維「想像」出空間上的形成方式，但也是因為這些不確定而延伸出更多可能性。展覽秉持著多元價值，包含永續、社會議題、動物等類型，讓學生們在設計操作上有更多元的思考空間，使整體呈現豐富的視覺饗宴。
 
學生布展心得
布展的過程中有時會發生一些突發情況，透過這次機會不斷從中學習，並了解每位同儕之間的想法，傾聽解決是過程中十分重要的一環。第一次參加展覽心情十分興奮緊張，感謝有機會參與這次的活動。
 
大葉大學空間設計系《空間的內在性》


在日常景致裡，熟悉的生活場域已逐漸麻痺人們對空間感受的敏銳度，甚至限制對空間的想像。在面對真實與想像轉換的同時，難以察覺其差異，身體感官經驗在熟悉與陌生感之間的平衡，只能停留在當下知覺混沌的模糊地帶。空間自身內在性可解釋為空間的自我意識，如同有機生命體，渴望與體驗者交流對話，並在自身所存在的場域角色中創造獨特內涵及語彙。好的建築空間不只滿足使用需求，更可透過記憶、感知和理解，將建築空間與人的活動、思想、場域特質和歷史繫連起來，並喚起人們對感官與記憶的熟悉感。
 
學生布展心得
整體可說是興奮且辛苦的，在規劃統籌的過程中，遇到想做但不能執行、預算上的考量及如何傳達溝通等，便是我們在這一年內中反覆做的事情，但到了畢展前一天，看到展覽近在眼前，就覺得一切都值得了，是個難忘的回憶也是甜蜜的果實。
 
台南應用科技大學室內設計系《逐日》


「逐日」意旨遙遙無期，未來將至忘卻俗塵，逐向他日，在未知日子中，看似很遙遠卻是一眨眼就過往雲煙；當人們在懷念過去的同時，亦在期望著未來，卻未曾想過當下美好，但願大家都能學習如何逐向他日，將這份期許化作把握當下的動力，珍惜光陰。展覽主題建構了多元的方向性，如環境共生、行為研究、遺址修復、永續發展、社會實踐、閒置空間利用等多樣設計類型，透過故事打開與設計者的橋樑，每件作品的創作性在觀展者面前，呈現時代下人們所面臨與感知的環境。
 
學生布展心得
其實在過程中因有提前計畫及多方面的問題思考，沒有遇到太多困難性方面的問題，但由於第一次舉辦如此盛大的展覽，在討論的過程中亦增加不同的挑戰性，我們非常期待及緊張，很開心能將此次展覽盛大的舉辦成功。
 
國立臺中科技大學室內設計系《IN2.0》


In2-Into是進入的意思，在畢業後即將走入人生的下個階段，而「2」代表的是「2.0版」，意思是將在未來把在學校四年裡的所知所學，以自我的詮釋展現出全新的版本。作品議題多元，有關於在現階段對於生死的探討、軍事議題的關心、文化類型的傳承或是對於新型態的家暴庇護和辦公型態等，而且每組同學除了對於設計的探討和議題的研究，最終也都需要畫出關於落實於實際的一套施工圖本。
 
學生布展心得
由於我們是疫情後一批新的回歸實體的展覽，所以對於展覽的了解及細節較不足，所以就需要花比較多的時間來討論。且資金運用上對於學生來說是限的，所以在不管是時間或是資金，如何有效的利用對於我們來說都是很大的學習。
 
朝陽科技大學建築系室內設計組《未生完生》


「未生」意指終局的最後一步棋，唯有堅持下去，才能走出自己的路，這一年熬過無數漫長時日，奔赴理想的過程中，結果尚未清楚之前都是未生，最後卯足全力，實現夢想，創造屬於同學們的完生。關於51位設計者對未來空間的想像與提案，每個人乘載不同思維；不同的情感，創造出獨特形制的場域與處所，期望透過設計達成的目標雖不盡相同，卻同為理想前進。
 
學生布展心得
最困難的是將每一個策展環節準備和串聯、把大家一同凝聚到場上布展；但收到與會來賓的稱讚與加油支持就是我們展覽人最感謝也最印象深刻的事情，讓我們相信，我們真的做到了。
 
亞洲大學室內設計學系《彼岸之旅》


四季更迭，努力跟堅持引領到這裡，從最初的懵懵懂懂，到現在日漸清晰的未來、步步靠近從前的美好幻想，我們皆是追逐者，在奔馳與日日積累中，不斷找尋自我。「源」是根源、是此岸，警惕前行時也不忘初心，用最單純的心去設計；「圓」是結果、是彼岸，是不斷積累後夢想成真的樣貌。利用追尋到開花結果的意象來探討，設計時總是先探討「因」而造就「果」，就像努力會使人成就般，此岸到彼岸的追尋，皆是因果關係，一切環環相扣。此次展場一共分為四個小主題，分別為:點、線、面、體，透過其不同的幾何特行轉譯成其他空間性質與操作議題。
 
學生布展心得
由於過往因為疫情影響，實體展覽已經兩年沒有舉辦，所以在策展相關工作執行過程會有較多不確定性與焦慮產生，所幸布展過程順利完成！開幕日上看到同學與老師臉上的笑容與不斷的掌聲，一切的辛勞都值得了。
 
中原大學室內設計學系《夜行性動物Midnight Carnival》


身為設計系的一員，夜晚已經代替白天成為主舞台。夜幕降臨，夜行性動物蠢蠢欲動，一場狂歡派對即將拉開序幕。由白變黑，由靜態轉為動態，由安靜轉為喧囂，午夜派對，開始上演。主要分為四大主題，分為場域再生、空間情感、文化傳遞和社會探討，透過矩形量體的解構與脫開，與雲狀的色塊作為主視覺設計，同時利用形體與顏色變化，讓高飽和度的粉紅色、寶藍色、橘色、螢光綠色成為四大主題的代表色，呈現出畫面活潑豐富的午夜派對熱鬧氛圍。
 
學生布展心得
印象較深刻的部分是大家合力的過程，從組裝展架、掛上版面，再擺上辛苦從學校運用送過來的模型。每個人都很認真的對待每個環節，就是為了完成屬於我們的畢業展覽。
 
資料及圖片提供」松山文創園區、各校展出系所
編輯」林靖諺