
方俊能
形構設計Morpho-Design 創辦人
中原大學室內設計學系 學士學位
形構設計以型態/構造為主軸,為使用者創造空間的獨特性及專屬性,慣於打破既有空間框架 ,強調型態置入空間後的設計探索,構成美學與生活啟發,藉由當代技術到構造型式的運用全面整合空間機能、使用行為、實務建構、落實效率,以達數位工匠之設計精神,貫徹空間機能的適任性、製造技術的工藝性、當代科技的智慧性與形態建構的藝術性。
請簡述自己。
我是一個做任何事情都會全心投入的人,這份特質並不限於工作,也表現在日常生活中,只要遇上感興趣的議題,我都會忍不住追根究底。
回顧自己的35歲?
在我的印象中,35歲時懷抱強烈的求知欲,對於各方面的挑戰、吸收和應用的強烈欲望,反映在工作上,這份特質呈現出包羅萬象的空間風格,雖然作品產出速度不快,但對生活中的一切都躍躍欲試。
那時候的公司已創立約八年,「形構」做的事情其實始終如一,整個公司就像一個實驗小組,推進參與者不斷湧現求知慾。只是同樣的行為,放在當年的環境裡顯得前衛,我們其實也經歷過一番掙扎,因為創作思考並非主流,在堅持貫徹初衷的道路上,也遇到許多瓶頸,設計風格並不是那麼容易被大眾所接受,但即便歷經艱辛,我們依然堅守初衷。
在當時,作品的實驗與探索上,商業空間相對有比較多的發揮機會,尤其許多牙醫診所都希望擁有醒目的新貌,因此我們在跳脫主流之外,做了許多不同嘗試,儘管面對市場的壓力和質疑,依然努力往目標前進。由此開頭,後來才陸續有住宅設計的嘗試。
35歲的我懷抱著強烈求知欲,對於各方面的挑戰、吸收和應用的強烈欲望,反映在工作中,呈現出包羅萬象的空間風格。
與《室內interior》的緣分從何開始?
我大學時期在學校舊書刊的拍賣會上第一次看到《室內interior》,看過許多設計雜誌,《室內interior》是我持續訂閱至今的選擇,雜誌刊登的作品和文字內容對我而言是特別的。《室內interior》收錄的作品都具有相當水準,進入業界後我理解到《室內interior》有自己的評選堅持,因此作品能被錄是一件很榮耀的事情,我自己也下定決心,把它訂定為必須達成的目標。
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第一次在《室內interior》發表的作品《潔品牙醫》。異質型態開始置入看診空間,在不同區域對感官帶來的擾動,是我們開始嘗試型態構成重要的開端。(詳見《室內interior》203 期)
您認為《室內interior》雜誌之於台灣空間美學領域的意義
《室內interior》是台灣空間美學領域不可或缺的存在,對我們同業而言,它給予我持續學習的動力,我從中看到許多自己無法想像的創意,雜誌裡刊登的作品都具有一定水平,更重要的是對於社會大眾,它傳播了整個時代的空間風格和演變過程。
在《室內interior》,無論作品是否符合主流審美,都可能憑藉自身的優秀進入讀者的視野、形塑讀者的美學概念,所以我覺得《室內interior》是非常優秀的引導者。
至今在《室內interior》發表的最特別作品?
第一個刊登的作品對我來說最具意義。大學時期就持續閱讀《室內interior》,它在我心目中成為一個指標,所以當自己的作品《潔品牙醫》登上《室內interior》時,對我而言意義格外不同。
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至今在《室內interior》發表的最特別作品《誠泰大院》。首次將型態與數位加工及材質特性徹底整合邁向型態構造構成的更深入研究,型態構成的韻律感,真實的擾動空間的感知。(詳見《室內interior》279 期)
您所主張並實踐的空間精神/美學?
創作過程的多方探索一直是我設計上的重心,「形構」團隊堅持從思考到實務創作都身體力行的實踐,是不曾改變的精神。我始終堅信,數位技術能為設計帶來不同的面向,電腦運算與人腦思維肯定不同,它的結果來自大數據的累積和運算,能提供更多發展的方向,拓寬個人想像的極限。
「形構」在生產製造方面與數位技術有深刻的聯繫,喜歡在探索中尋找樂趣,認為每個空間都有它本身應該呈現的精神,透過數位工具,能在既有條件下發展空間可能形貌、各式各樣的詮釋手法。在這個探索過程裡,我們也始終謹記設計服務的對象是人,因此如何結合人腦與電腦的優勢,讓方案給予業主最佳的五感體驗,才是最重要的。
您對未來的期許?
在入行初期,我曾經短暫遵循常規的工作內容,卻日漸感到動力流失。後來在結合數位工具與傳統技術的探索上找到新契機,現在的我對設計依然充滿熱情,只要能到工廠做實驗,不管時間早晚、天氣如何,都甘之如飴,這份動力讓我積極的思考和實踐,好奇接下來還有哪些可能性。
「形構」特別注重數位工具,積極使用它落實製造生產,認為這是對時代變化的考察。現在的數位軟體不斷推陳出新,對我們在設計思考產生大幅影響。在空間的成形和製作上,我們尤其重視過程,希望善用數位工具來翻轉傳統加工業,讓雙方找到共通語言,達到善用人力、技術的目的。這需要從傳統室內設計師的經營概念轉向數位工具思考,背後有很多工匠手藝的參與和投入,這件事情讓我產生前進的動力。
對於新工具和傳統概念的融合的可能性是取之不盡的,尤其當今缺工時代,它是一個值得全心投入挖掘的領域。除了自己的實踐,我也希望能把數位技術的運用與經驗推廣出去,祛除大眾對它的恐懼,儘管如今的AI被宣傳得神乎其技,但說到底它依舊是一項工具,比起擔心人類被它取代,不如向AI學習,找到駕馭它的方法。
《室內interior》已經35歲,請給我們鼓勵與話語。
我覺得《室內interior》越來越有深度,尤其專題內容寫得很深刻。仔細想想,與我當初剛接觸到的《室內interior》相比,當時的內容較著重於作品本身,現如今的《室內interior》逐漸傾向探討作品背後生成的過程,我覺得這很重要,每個設計人在作品背後經歷過什麼?思考過什麼?這個變化在我看來已經是一種大躍進了,引導我們在觀看作品時,所見的不只是成果,也透析了作品背後的內涵。
時代一直在變,可是做任何事的初衷都不能變質。從大學至今,我看到《室內interior》從過去的作品、人物介紹,到現在更深層的討論、延伸到整個設計相關的企圖,呈現出更加豐富的內容,也希望《室內interior》能秉持這樣的精神,回應時代考驗。
《室內interior》現在更深層的討論、延伸到設計相關的企圖,希望能持續秉持這樣的精神,回應時代考驗。
資料及圖片提供」形構設計
採訪」室內編輯部、江瑜