國際建築大師隈研吾（Kengo Kuma）為台灣設計的第一個文化場館「勤美術館」已於2024年12月正式開幕，十多年來勤美術館從閒置小學改建而成的白色藝文場館、2019年將傳統工地轉化成文化現場，直到這座國際級地景美術館的成立，不僅專注於本館的創意實踐，更以場館為圓心，將藝文能量拓展到草悟道街區、飯店、商場、住宅等，讓策展思維突破場域及形式的限制，消弭藝術與生活的距離。
勤美術館外觀。噴水池作為動態的第一印象，歡迎觀者。©勤美術館
勤美術館作為「勤美草悟」生活圈全新文化地標，秉持「想像力是一切創新根本」的精神出發，除了延續以創意連結人與生活的藝術行動，更期許能成為銜接在地文化和國際視野的交流平台，透過文化策展、草悟道議題計畫、兒童教育、生活選物及餐飲等，實踐新的永續生活模式。
動靜皆宜 與自然共生的建築
勤美術館由日本建築大師隈研吾領軍打造，410坪廣闊的曲面屋頂以無數三角粒子堆疊出立體化樣態，建構「掀開大地」的建築意象，鋼構主體結合大面積落地窗及1,282根形狀各異的木紋格柵（實際材質為鋁板熱轉印，藉此承受戶外風吹日曬雨淋的天氣變化），視覺薄而清透，也加深了溫暖氣質。
勤美術館手稿。©隈研吾建築都市設計事務所
共利用1,282根形狀各異的木紋格柵形塑宛如山丘般的起伏造型。©勤美術館
隈研吾一向提倡人與自然的和諧共存，勤美術館猶如山丘起伏般的造型不僅實現了他的「負建築」理念，前方特意規劃的噴水池創造了動態的第一印象；沿著蜿蜒且有機的木格柵向後走去，低調大門隨即映入眼簾，以沉靜姿態歡迎造訪者。曲面屋頂上，綠色植物透過水源循環系統澆灌、持續成長，未來人們也能實際踏上休憩駐足，欣賞不一樣的城市生態風景。
俯瞰美術館的曲面屋頂綠意。©勤美術館，攝影」楊承
走進室內，隈研吾團隊更以木質格柵及岩板牆、地面高低起伏等模擬的大自然景象，與天花板的舞動樑深刻呼應，創造豐富的山形觀展體感。而貫穿室內外的唐草圖騰設計，則以繁而多變的線條巧妙圈起建築與環境動線，突顯草悟道生活、藝術與綠意，也將周邊建築及設施和諧融合，成就一座以自然為本，隱身於環境之後的地景式美術館。
勤美術館室內照。貫穿室內外的唐草設計語彙圈起建築與環境動線，勾勒獨有的山形遊逛體驗。©勤美術館，攝影」楊承
勤美術館室內照。貫穿室內外的唐草設計語彙圈起建築與環境動線，勾勒獨有的山形遊逛體驗。©勤美術館，攝影」楊承
建築師隈研吾KENGO KUMA ©Designhouse
1954年出生，1990年成立隈研吾建築事務所和城市設計事務所（KENGO KUMA & ASSOCIATES）建築作品遍佈世界，期待透過建築設計為自然、科技和人類建立新關係。曾任慶應義塾大學、東京大學教授，現為東京大學特聘教授、榮譽教授。
視覺特色大公開
由台灣服裝設計品牌「甫月fuyue」設計師王舜民打造的美術館職員制服背心，更是以隈研吾建築為基礎延伸的創意，利用線性元素與縫褶技法，將鮮明場館線條轉譯至純棉布料上，同時附有工作口袋，修身且富機能性，創造衣著的流動層次，也讓制服跳脫傳統形式的束縛。
勤美術館的識別系統則由設計團隊「兩個八月」負責，根據場館「打開想像」經營精神出發，在LOGO中段設計大範圍留白，於文字和圖像之間創造畫面轉折，吸引人們產生好奇，興起想進一步猜測、聯想畫面的舉動，將識別設計打造成有趣的互動遊戲，同時鼓勵人們以創意填滿空白。
公共家具翻玩名作
此外，美術館內部更布滿許多名作的蹤跡，它們需要觀者的想像力和集體互動，才能呈現出完整畫面。設計團隊「生活起物googoods design」為勤美術館打造整體視覺，深化了場館的創意與性格，其打造的互動家具、公共家具、硬體設計等，整體視覺皆圍繞「顛覆名作」角度出發，不論是彷彿張著嘴《吶喊》的創意垃圾桶、必須彎腰《拾穗》擺放的雨傘架等，翻轉眾人的想像；而靈感源自《擲鐵餅者》、《自由女神》等十大經典雕像的互動家具，還有衍生自達利《記憶的堅持》的演講廳桌椅等，都歡迎著觀者擺動肢體，創造自己的藝術風景。
翻玩名作的互動家具。©生活起物googoods design，攝影」陳灩
日本nendo設計事務所操刀首展
勤美術館首檔特展《OUTLINES IN BETWEEN》更是重磅邀請日本鬼才設計師佐藤大（Oki Sato）攜其創辦團隊nendo策劃。擅長創造設計驚喜的nendo，作品橫跨建築、設計、藝術領域，屢獲國際獎項肯定，更被紐約現代藝術博物館、英國V&A 博物館、法國龐畢度中心等列為館藏。
佐藤大表示：「隈研吾建築師似乎給了我一個挑戰，提問我們如何在這座曲面建築舉辦有趣的展覽。」「雨、雲、紙、線、石」五大展區共展出上百件手稿、設計經典及新作，隨山形建築律動，包括曾於2024年米蘭展亮相，以雲霧堆疊意象而生的《clustered clouds》系列，透過沖孔金屬材質及幾何線條設計組合，形塑有趣的虛實穿透性；經典的《50 manga chairs》則擷取漫畫裡才有的線條，如汗水、氣泡、衝擊、閃耀等元素，以輪廓定格手法讓線條突破平面維度限制，成為真實存在的設計椅表情符號。
nendo作品《clustered clouds》系列。©勤美術館，攝影」楊承
nendo作品《50 manga chairs》系列。©勤美術館，攝影」楊承
而為勤美術館量身打造的最新力作《softer than stone》大理石家具，是開放觀眾盡情體驗的公共家具。依循「模糊輪廓」概念出發，打破石材堅硬且冰冷的既定印象，利用線條疊加與磨石工法構築出流暢柔軟的視覺質地。展覽傳遞了nendo的創作基本心法：設計，藉由關注不同程度的輪廓，創造新的虛擬實境，豐富人們的日常。
nendo作品《softer than stone》系列。©勤美術館，攝影」楊承
2023年nendo與日本The Pokémon Company聯名的《Pokémon Mosaic》生活居家系列也首度走出海外，進軍勤美術館。將原始的寶可夢身影及色彩轉譯為抽象線條，以宛若馬賽克磚或彩繪玻璃的圖像，打造75件限量居家生活單品，體現設計與創意融合的能量。
nendo設計事務所 / 佐藤大 ©勤美術館
nendo成立於2002年，由日本鬼才設計師佐藤大（Oki Sato）創辦，於東京及米蘭皆設有據點。該事務所作品深受國際獎項青睞，更被世界各大博物館列為館藏，負責設計案如2020年東京奧運聖火台，以及目前正在進行中的2024年法國運營的新型TGV高速列車設計、2025年關西大阪世博會日本館的總製作人和總設計師。
資料及圖片提供」勤美術館
撰文」陳映蓁
