2024年臺北美術獎於於11月13日（三）於北美館舉行頒獎典禮，10組作品於342件徵件中脫穎而出，最終由邱子晏以作品《曼德拉記憶》獲得首獎。
 
評審團由館內外委員組成，分別為胡永芬（主席）、徐文瑞、姚瑞中、游崴、蔡明君、簡正怡、余思穎。5組優選獎得主包括何彥諺、林彥翔、梁廷毓、張哲榕、謝佳瑜，4組入選獎得主則分別為阮柏遠、林哲志、張辰申、張靜雯（以上皆依筆畫排序）。
 
臺北市政府副市長林奕華特別出席頒獎典禮，於現場表示，「臺北美術獎是自1983年以來就不曾間斷的盛事，隨城市與社會發展以及時代精神的變化，評審機制為了更精準的表達與反映當代藝術界現況與精神，經歷多次革新。『臺北美術獎』不僅是一個獎項，更令人期待藉頒獎結束，所有獲獎的優秀作品展出。」
 
臺北美術館承諾竭盡全力協助藝術家，讓入選作品在現場達成最完整且專業的呈現，作為一個立意成為當代最具有指標性和前瞻性的獎項，館方在展示過程中給予藝術家最大限度的自由和發揮空間，令其得以無所顧忌地揮灑創作的生命力。

 
評審團代表胡永芬提出評審過程對作品的觀察和感受，通過藝術家強烈且鮮明的個人特色，可以看到多元化的形式和議題，包括對個人內在的私密的情感、對於時代、社會公義、公平正義、對於歷史、民族、記憶，等等，甚至還有太空殖民等等，包羅萬象的探討與思路，反映當代藝術家對現代環境的理解。
 
儘管此次獲獎的藝術家都相當年輕，她卻肯定創作中已然展現出老練手法，包括考現、田調、裝置錄像、後設劇場等等各式各樣的呈現，都可以看到嫻熟表達議題的思考脈絡，以及明顯以大量的影像流動作為敘事主軸的表達。
 
從投件與獲選作品展現的姿態，不難發覺「臺北美術獎」在業界生態中已形塑出獨有的風格：更多計劃性、議題性的作品向此聚攏競逐，越發明確自身在台灣眾多獎項中脫穎而出的定位，為眾多年輕且野心勃勃的藝術家提供具獨特性且富有時代精神的發聲平台，進而促進藝術生態開展多元向度。
 
 
首獎
邱子晏《曼德拉記憶》
 
 
邱子晏《曼德拉記憶》，2023，4K雙頻道彩色有聲錄像，12分，影像截圖由藝術家提供。
 
「曼德拉效應」，意為一種與事實紀錄有所出入的集體性記憶。
 
藝術家以自身對歷史性的匱乏、延伸探問同輩對於臺灣戒嚴時期的印象，連結鄭添文老先生為自己紀錄的生命史，根據其聲稱與其兄為1947年臺北私菸查緝事件的現場見證記憶，對照黃榮燦先生的版畫作品：《恐怖的檢查－臺灣二二八事件》交織呈現。
 
通過影像拍攝和鏡向反射、不同影像語言和敘事結構，藉由影像將人帶入歷史，再通過劇場式燈光與效果音，將人拉回現實，重構歷史檔案與個人記憶間的碎片畫面，邀請觀眾一同進入歷史事件的辯證和相互註解。
 
 
優選獎
何彥諺《睡眠大廈》
 
 
何彥諺《睡眠大廈》之〈容器〉，2023-2024，錄像，7分35秒，影像截圖由藝術家提供。
 
靈感源於香港小說家西西的《美麗大廈》，透過一群人，組成對他們居住的公寓印象，再藉由這棟公寓，投射整座城市的縮影。藉由描述實際的人的生活細節，與彼此互動，共組一個集體的印象，從中捕捉個體與群體之間的聯繫，探討現代社會中集體潛意識的形塑過程。
 
藝術家提出「以人體腦波解讀潮汐規律」的假設，透過人體的細微知覺，串聯大眾的共性。作品取材自人腦進入到深沉睡眠中時的波形圖與基隆海港潮位的波形圖，本應是完全不同領域的知識，藝術家卻取其波幅驚人相似的巧合現象，作為個人意識和社會關係的隱喻。
 

優選獎
林彥翔《迫降》
 
 
林彥翔《迫降》之〈起降第三跑道〉，2024，單頻道錄像4K ultra HD，50分，影像截圖由藝術家提供。
 
本作立意為回應桃園航空城的都市開發，因自身住家鄰近徵收區段，對於居民生活與地景變遷的影響有深刻體會，透過與居民的交流和長期拍攝，紀錄整個遷居的過程，重新撿拾與拼湊土地的共感記憶。
 
對於現代化生活的追求，少部分人的生活慣性不可能抵擋整個時代進步的趨勢，為了鋪平一條供給飛機使用的跑道，究竟掩埋了什麼樣的過去？藝術家不對現狀作質問與控訴，只是打撈起這些不會留下歷史紀錄、被時間一筆帶過的人事物，在展場搭建破碎的城牆，重現當時的片段日常，細數每一塊碎片的來歷，留待觀者自行評述所見所聞。
 

優選獎
梁廷毓《斷頭河計畫（2019-2023）》
 
 
梁廷毓《斷頭河計畫（2019-2023）》之〈無頭屍史〉，2023，雙頻道錄像裝置，27分35秒，影像截圖由藝術家提供。
 
自2017年開始延續迄今的「斷頭河計畫」，藝術家從自己客家血緣的家鄉為中心，嘗試深入探索淺山一帶、原漢混雜歷史情境下的衝突，因「獵首」而生的無頭鬼魅為引，與山川地理因素，透過耆老口述、文獻考據，或問卦於泛靈神祇，通過學術式的嚴謹，建立「研究型創作」的框架。
 
以此為基礎，編織土地、自然、族群衝突與鬼魂想像為中心的知識總論：「斷頭河宇宙」，從中分野出不同子題，在縝密的研究架構之下發展學術書寫與藝文論述的創作分支。
 

優選獎
張哲榕《父親的有機收藏：天地為棟宇，屋室為㡓衣，諸君何為入我㡓中？》
 
 
張哲榕《父親的有機收藏：天地為棟宇，屋室為㡓衣，諸君何為入我㡓中？》之〈片羽即光：天台父親、書店父親〉，2023，單頻道錄像，2分4秒，影像截圖由藝術家提供。
 
以父親經營的二手書店鋪陳整個作品的底色，書架與書籍堆疊、架構不同空間的呈現，輔以攝影及即興饒舌創作，藝術家收集經營舊書攤父親的囤積行為、以創作進行自我治癒的過程，以及舊街區的回憶與口述歷史等等片段，編輯整理成像。
 
過程中除修復與父親的關係，也追溯自身、父親和祖父的生命史，因疾病導致思維能力的衰敗，讓藝術家更迫切的記錄每個生活的細節，通過影像、通過文字，保留這些逐漸消逝的生命故事，以書店、自宅，不同建築空間為媒介，盛裝自己與他人的互動，進而延展在地的群體記憶。
 
 
優選獎
謝佳瑜《露露藝品社》
 
 
謝佳瑜《露露藝品社》之〈露露藝品〉，2024，單頻道錄像（彩色、有聲），11分2秒，影像截圖由藝術家提供。
 
以一隻偶然得到的陶瓷小狗為起點，開啟藝術家踏入臺灣代工產業史的追溯，企圖在這些無法追溯原型的陶瓷玩偶中，挖掘物件所透露出當時的價值觀點。曾經蓬勃發展的外銷陶瓷，隨著時代需求變遷曇花一現，細數這些工藝品的特點，反映人們對寵物的期待、乃至人們對美滿生活的憧憬。
 
通過燒製這些工藝品，與延伸至造的周邊，可以看到許多圖冊明確指導人們如何朝「幸福家庭」邁進，藝術家以幽默闡述一段無法被驗證的時代想像，從抽象角度還原被遺棄在歷史文獻之外的大眾美夢。
 
 
2024臺北美術獎 Taipei Art Awards 2024
時間」2024年11月14日至2025年3月2日
地點」臺北市立美術館3A、3B展覽室
 
 
資料及圖片提供」臺北市立美術館、各藝術家
編輯」江瑜