位在桃園中壢青埔特區的桃園市兒童美術館（以下簡稱兒美館）由2024普立茲克建築獎得主、日本知名建築大師山本理顯和台灣的石昭永建築師事務所聯手擘劃，已於四月初正式開館試營運，2024年9月1日前免費入場。以新穎「山丘」造型為外觀的建築，共有四個樓層，一、二樓為展覽廳及國際演講廳、三樓為兒童藝術圖書空間及工作坊、四樓為觀景平台；基地緊鄰景觀優美的青塘園，建築融合了自然水景、綠意和市民的遊走軌跡，充分體現山本理顯「從社區出發」的設計理念。


桃園市兒童美術館空拍。建物與地景相映成趣。攝影：吳俊毅


普立茲克建築獎（Pritzker Architecture Prize）素來有「建築界諾貝爾獎」之稱，被視為建築界最高榮譽。2024年由山本理顯（Riken Yamamoto）榮獲此獎，是第九位晉身最高殿堂的日本建築師。評審團認為，山本理顯盡其所能讓建築在日常中活中發揮既是背景又是前景的作用，讓公共和私人層面之間的界線變得模糊，使人們有了更多自然而然相遇的契機；他同時致力讓每個人的生活以及彼此的社會關係得到優化和提升。透過模塊化結構與簡潔的形式，建築作品明確表達出他的信念，且對社區的關注是持續、謹慎又不遺餘力地，他設計出了公共互通空間系統，鼓勵人們以各式各樣的方式相聚在一起。
 

融合在地紋理 成為城市門戶

山本理顯關注於社區、社會的理念，都在兒美館有了完美的應證。他表示，桃園市立美術館本館（預計2026年完工）跟兒美館皆是為了桃園市民所設計，兒美館與青塘園比鄰，而本館後方則有一座在地社區，這些原本就存在的住民和地景都將成為美術館的一部分，他的目標是期待這兩棟建築成為市民日常生活的一環、能讓市民感到驕傲。兩館未來將以空橋連結，斜屋頂型態隔著高鐵南路和機場捷運軌道相互呼應，形成一個大三角造型，以「City Gate（城市的門戶）」的形象，歡迎所有到訪桃園的民眾及遊客。


桃園兒童美術館大膽創新的藝術山丘造型，由山本理顯設計工場與石昭永建築師事務所聯手規劃。攝影：李欣哲


日後將與對面的桃園市立美術館構成一個大三角造型，象徵城市的City Gate。攝影：李欣哲


整合細節 成就好的建築

兒美館以「遊樂化的展館、景觀化的建築」為主要設計概念，白色基底搭配大面積玻璃，引入豐沛的自然採光和光影變化，同時將戶外景致與室內結構相融，打造富有特色的山丘美術館。


兒美館大廳。遮陽板語彙讓光線的漫射更具層次。攝影：范文芳
 

一樓大廳是進入展館的第一站，不鏽鋼服務台由日本家具設計師藤森泰司操刀，做工十分精細且觸感溫潤，肩負著民眾獲取各式展覽資訊的功能。全館的指標同樣邀請了負責打造2020東京奧運圖標的設計師廣村正彰負責，明瞭簡約的指標好似漂浮在半空，讓人清楚獲知所在樓層的場域機能；山本理顯認為：「建築，不僅著重於外觀的呈現，內部的家具、指標系統都必須適切整合，才能算是一個好的作品。」


兒美館的大面玻璃元素捎來豐沛採光，拉近人與自然的距離。攝影：吳欣穎
 

開放布局 鏈結人與自然的互動

桃園曾有「千塘之鄉」之稱，為了突顯當地風土特色，屋頂和室內空間的界面採取自由開放的策略，三樓的戶外露台面對青塘園，讓景觀成為建築的一部分，連結著Z字型步道可從一樓自由來往三樓，彷彿一個大型遊樂場，不論是眺望景色或是三五成群結伴談心，山本理顯認為人們於坡道露台享受生活的笑容和畫面，將是美術館最美好的風景。


「遊樂化展館、景觀化建築」的設計主軸在建築內外充分體現。


另一方面，兒美館的屋頂綠化系統覆蓋了約12公分的土層，並種植了多種桃園與台灣在地的植栽，描繪自然山丘的韻致；綠屋頂亦有斷熱作用，藉此節省室內的能源及電力耗損。


Z字形步道可從一樓漫步至三樓，人們的行走軌跡也成為美術館的一部分風景。


綠屋頂種植多種桃園與台灣在地的植栽，斷熱作用亦節省了能源的損耗。
 

四樓的觀景平台與對面的市立美術館相互對望，山本理顯分享未來將與館方更密切地共同思考該如何整合露台形象，不論是藝術作品或是設計家具的導入，都希望可以做更完整的呈現；如前述所提，機捷貫穿了兩棟建物的基地，這種狀態非常少見，山本理顯期待強化「Gate」的意象，讓美術館成為象徵桃園城市的地標性建築；也希望藉由自由開放的空間規劃，讓大眾隨時親近，讓青埔成為充滿活力的文化重鎮。


兒童藝術圖書專區。攝影：李欣哲
 
 
資料及圖片提供」桃園市立美術館
撰文」陳映蓁