108年啟動的「學美．美學」計畫，由設計業界與教育體系進行大規模合作，串連教育和設計之能量並產生加乘效果，迄今已協助全國共91所公私立高中職、國中、國小等成為美學學習環境的示範學校。透過先後公開徵選學校及專業設計團隊，導入具前瞻性的設計思考，加以教學理念與方式的共創，為台灣提出未來學習場景的示範。   112年「學美．美學」於公開徵選期間共計有145所學校提出申請，經過專業評審團評選後，共遴選出16組的合作學校，與設計團隊攜手完成學習環境的改造，今年的改造案例更呈現出教育現場的趨勢焦點，打開學習環境更豐富多元的想像力。   宜蘭縣五結國中×十作設計：心寧聚所 首度改造「輔導諮商空間」，從陪伴學生探索自我及潛意識出發，透過室內外動線節點的重新規劃，布局出一條讓師生得以安放身心的幽靜小徑，引導學生漫步至探索內在的心路。 諮商輔導室入口。 在建築與空間的設計策略上，打通隔間釋放空間，讓校園綠意盎然的草地與活力陽光能進入輔諮室，塑造一處充滿擁抱及全然接納的小天地。   以中性調性進行色彩規劃，使空間與氛圍可隨個人心境詮釋。 宜蘭縣大同國中×三形設計+gapa associates：sbnwayan rgyax山語圖書館 透過木地板的「旋轉」、「抬升」與「沉降」，設計師在空間裡打造一處內斂而有匯聚性的閱讀池，同時也向走廊「延伸」，打破室內外的箇有框架。 以棚架遮蔽風雨，同時創造戶外活動空間。 此外，也在室內設置植栽池，把鄰近山林裡既有的植物帶進室內，創造一個藏於自然、與山林對話的山語圖書館。   透過旋轉下沉閱讀區，創造室內植栽區以面對山林的濕氣。 臺北市芳和實中×陳彥儒建築師事務所+乙乙：小芳堂 臺北市芳和實中獨具特色的教學型態與「學習慶典」成果，希望能在學校迎賓門面的穿堂展現出來。改造團隊首先打開穿堂外側封閉的玻璃門，引入光線與風的流動，再輕巧地置入一道半虛實曲面牆，形塑出更開放的展覽區域，同時提高場域的包容與公共性。 輕巧置入半虛實曲面牆，形塑更加開放的區域。   另外也善用旋轉樓梯下方的閒置空間，以回收橡膠再製成連緜起伏的弧形緩丘，圍塑出可讓學生閱讀、閒聊的放鬆驛站。 重新定義穿廊屬性，打造休憩棧點。   國立關西高中×十彥建築+米索空間設計：關西製茶所Tea Factory 國立關西高中擁有全台唯一且歷史悠久的製茶實習工廠，然而曾見證台灣茶業歷史的珍貴機具逐漸閒置。在校方和改造團隊的討論下，開發出全新課程—「製茶學：製茶設備之演進」，將茶工廠內部空間重新規劃為教學、實作及展覽三大分區。 工廠南側新入口立面。圖片提供」十彥建築、米索空間設計 攝影」原間攝影工作室 同時打開工廠南側大門作為主要入口，引入校園綠意與天光。「鎮校之寶」—檜木製望月型揉捻機則扮演迎賓角色，延續老茶工廠的文化與精神。   以浪菁機為場景焦點，陳述關西高中歷年的重要紀事。圖片提供」十彥建築、米索空間設計 攝影」原間攝影工作室 苗栗縣三灣國小大坪分校×織理設計：大坪小食堂Food Lab 設計團隊深入了解任課老師的教學內容後，共同規劃「置物櫃門把共創課程」，為大坪分校的食育教室量身打造故事大綱，帶著學生發揮想像力，將腦海中的豐富情境畫出來，再由設計師從中擷取並轉化為食育教室內櫥櫃的造型門把，也帶著學生們親手打磨木片、鑽孔，結合木片與卡榫，最後上色。 教室正前方。 從學生的想像擷取畫面，轉化為櫥櫃的造型門把。   雲林縣華南實小×無有設計+林子文建築師事務所：想法放大室 以「戶外教育」為校內特色課程的華南實小，學生透過各式的PBL（Project-Based Learning）專題式學習模式，轉換並應用不同的學習策略與工具進行課堂討論；因此學習空間亟需改造為更能對應師生互動的環境。 打開既有立面，打造學生可自由進出的四季之丘。   設計團隊開發出移動式白板車作為教室主角，在空間裡形成由小至大的「版面」，提供學生依不同的規劃及程度，進行連續性表達、溝通及反饋的學習模式。   窗台上可展延的活動黑板牆，提供多元的課堂使用情境。 雲林縣崇德國中×有禮設計：慢飛天使之家 以提供特教生教育、活動與知覺動作訓練的教室作為改造標的，並在設計上強調「普特融合」的包容性與應用性。 教室入口正立面。 依課程模式、學生程度，重新定位空間秩序，將教室劃分為大分組實作區、一般授課區、靜心緩和區及教師座位區；設計師選用生活常見且操作明確的家具及配件，構建像「家」一樣的學習空間，陪伴學生學習、適應各種日常的生活技能。 教室空景。   嘉義縣民和國中×群作築耕：重山．重生原民科學實驗室 作為嘉義縣原住民族教育資源中心的民和國中，校方致力將原住民族議題融入跨領域課程的共備教材。重視人文觀察與田野記錄的改造團隊，經過多次訪談部落耆老、原民工藝家等，從扎實的田調內容裡擷取山與自然中的「三角形」，以此元素為基本型態，整合貫穿於實驗教室內東西向的燈槽至系統櫃的設計之中，並回應不同實驗規格與行為情境的需求，打造出融合遠山近學、清新的原住民族科學實驗室。 教室空景。 山型鐵櫃的格柵在推動過程中，還原傳統編織的動態感。   臺南市新化國小×永哲制作＋和語工事：盒樂教室Harmony Box 以「多寶盒」概念規劃空間的收納系統，將「運動器材、料理烘焙、靜態課程」巧妙分布在教室的三個區域，並在牆面融入不同樣式的活動桌椅，發展出配合不同課程類型、打開不同櫃牆的有趣機制。 以「多寶盒」概念規劃收納系統，將不同物品依性質種類整合收納至四面牆體。   亦嘗試引導學生產生正向、不經意的「共融」，特別打開面走廊的窗台，串連室內外活動，形成通透的流動空間。   打開教室對外牆面，串連內外，創造「普特共融」的遊戲環境。 臺南市左鎮國中×從缺聯合建築師事務所：藏寶圖多工智慧基地 活化閒置空間，以台南著名的月世界之「山形」意象為發想，運用不同高層階梯打造新型態的閱讀空間，並將上課模式定義成教學、閱讀、發表、討論等四類，空間上則劃分出閱讀、教學兩大區塊，巧妙融合教學與收納，讓不同的教學與學習的行為都能在此靈活展開。 教室外走廊。 以月世界的「山形」意象為發想，運用不同高層階梯打造空間。   高雄市新莊高中×一起設計Atelier Let's：僅公參考 首度嘗試將學生納入「改造團隊」，規劃了多堂「公民審議×參與式設計」課程，讓同學以公民科教學場域改造精神為基礎，實驗共創改造的可能。 在學生的建議下，擴大電腦區的操作空間，同時也放大中央的學習互動區。圖片提供」一起設計Atelier Let's 李廣宣   在學生的建議下，擴大了電腦區的個人操作空間，放大教室中央的學習互動區；學生們也親身走進左營與鳳山等舊城區採集地方色彩，並再製成影音實作室內的簾幕圖樣。 教室後方獨立隔間作為影音實作室，簾幕為學生們採集的地方色彩。圖片提供」一起設計Atelier Let's 李廣宣     資料及圖片提供」台灣設計研究院 編輯」陳映蓁

自2023年即開始籌劃的「城市美學｜公共場域設計共創」，猶如一場台灣城市美學的接力賽，在歷經一年半的調研訪談、團隊籌組、設計規劃、驗證與工程執行，首個案例新北市立鶯歌陶瓷博物館（陶博館）終於亮相。   將內部櫃體高度降低，避免外部立面被遮擋，提供層次豐富的視覺印象。 陶博館是台灣第一座以陶瓷作為媒材的博物館，自2000年11月開館以來，致力於陶瓷文化的調查、收藏、保存與推廣，積極開展研究、展示和教育活動，成功提升了台灣陶瓷產業及鶯歌地方形象。其建築形式以清水模和鋼骨所組成，呈現灰色系外觀，空間挑高及大面玻璃帷幕，讓室內的陶藝展品隨陽光變化，展現豐富質感，因此建築本體極具開放性與通透性。   文化商店入口處改變落地玻璃滑門分割，使商店動線更加開放及增加視覺通透感。另新增動態視覺招牌，重新整合品牌意象。 然而，售票動線和管制點等規劃卻令人困擾。藉此次城市美學計畫，團隊對陶博館進行深入研究，並邀請「共序工事」團隊操刀設計，期望透過重整優化入口服務動線及博物館商店，以達到品牌再造、提升陶博館的公共性、開放性等目標。 售票亭呼應館內商店色系概念，保留原始結構使空間保留使用彈性。   重整動線 清晰視野 原有館外售票亭位置不明顯，導致人群集中，使進館動線容易阻塞，同時輪椅及嬰兒車放置空間不足，難以即時提供服務。為作改善，設計團隊將館外售票亭門面及附近候車亭空間改為清透玻璃，提升整體辨識度，不僅有效滿足機能，未來亦可因應展覽檔期成為小型策展空間，作為入館前的前導。   改造前：原售票亭動線與識別性未能及時服務民眾，使現況需增設多處售票點。 改造後：將原有售票亭以前導式小型展間概念為發想，為將來館內導入新形態展示機能作準備。 入口服務大廳透過燈光及色彩計畫，重新調整色調，使其更能呼應清水模建築本體，同時整合資訊牆面，調整服務動線，使觸控屏幕機台與民眾置物櫃在視覺及使用上更為順暢清晰。   改造後：服務空間以減法設計將色系及量體感整合於原有建築內。 博物館商店品牌自明性 由於陶博館商店缺乏品牌性，不僅無法突顯其陳設主題，加上展示櫃體陳舊、備品儲存空間不足，因此設計團隊以窯燒「煉土」時循序漸進的色溫為概念，為櫃體及天花增添色彩層次，強化了陶瓷特質和形象，並在商店品牌“MUSEUM STORE”的英文字母上，加入陶器「圈足」結構概念，類比展示台上的立足物器。 改造前：原文化商店櫃體視覺維持較一致觀賞高度且色系設定與整體意象衝突，導致無法體現商品特性。 文化商店內部展櫃設定「70、80、90公分」及活動式層架，呼應陳列觀賞需求。材質模擬土坯在燒製過程三階段「土坯、氧化燒、還原燒」，並參照原始建物色調，柔和呼應出專屬商店之色系。 此外，重新規劃商品陳列方式及選品內容，將商品分為實驗展演、素材紋理、生活家飾和觀點選物四大區域，增強每區特色和豐富性，建立在陶瓷領域裡的代表性。 商店品牌CI加入陶器圈足概念。   歐美博物館演進約有兩三百年歷程，與台灣博物館二、三十年的發展不可同日而語，然而在全球化的脈絡之下，歐美國家所走的道路卻也是台灣可以參考借鏡之處。陶博館除了是陶藝家的展示場，亦是新北市民的文化客廳，期待未來與城市串連，共同推動三鶯地區的藝文發展。   資料及圖片提供」台灣設計研究院、Üroborus Studiolab / 共序工事 編輯」林靖諺

運用不同色調和材質，描繪品牌logo形象。 女裝設計師品牌MEDUIM WELL概念首店設於杭州，WoodoStudio設計團隊以自然元素為構想，嫻熟使用自然簡單的材質建立眾對品牌精神的理解，用硬性結構做出軟性有機的表達，通過自由組合的衣架及家具柔和劃分動線，營造店內舒適氛圍。   仿漂流木造型所製的布料沙發，以材質和外型塑造的反差散落在店裡的每個視覺點，近一步強調品牌特色。 自店外觀望，立面大片落地窗予人明亮的第一印象，木質邊框帶來穩定的邊界，讓視線聚焦在宛如舞台的陳設風景，淺粉的螢幕底色襯托繡在米白布料上的logo，對比不同於門框上的店名，透過不同型態傳遞品牌多樣化的質感。   用於懸掛衣物的可自由拼裝的木桿，是實用性和視覺效果並俱的裝置，佔據了空間的主視覺，形塑出有機弧度。 以自然元素「莖」為概念而展開   收銀區的長桌、更衣間形塑為塊狀量體，建立空間層次，場域大量空白用以展示品牌服飾，衣架採用木質結構打造根莖綿延婉轉的柔軟姿態，弧形線條柔和了空間方正的輪廓，牽引來客探訪店裡更深處的內涵。   藉由衣架連接不同材質的牆面。 MEDUIM WELL室內空間設計中採用許多動線變化，從而讓空間由內至外形成有趣互動，通過空間量體的安排構成視覺轉折，立面的玻璃窗和承重柱上安裝的鏡面，進而投射出豐富的觀看視角，軟裝家具的定位不僅暗暗引導賓客放緩腳步，細賞展示櫃中的飾品，或是就地尋到可休憩的角落。   不同空間量體飾以編織紋理的牆面，建立視覺層次。 空間整體色調極力取用建材的自然原色，主要以米白配搭木質、編織，烘托布料柔軟舒適的質感，照明規劃以重點鋪陳或間燈光源為凖，突顯立面或天花板的內挖、鏤空等細節，當人們穿梭在空間中，可感受空間柔和的線條，或是衣架宛如是萌發自山壁間的藤蔓，從而加深品牌與自然元素的意象聯繫。     粉玉大理石桌面與灰牆遙相呼應，以柔和色調和絢麗紋理增加主色調的活力。 以自然愜意的氛圍發揚品牌精神   開闊的空間裡，吧台兼收銀區是由粉玉大理石砌造的長桌，以礦石的沈穩增添質感厚度，搭配編織木牆面紋理豐富空間表情，柔和色調減緩石質的沈重感，暈染著不同功能空間的邊界。自收銀空間往外延伸大理石展示台，緊鄰的灰色梳紋的泥牆在不同空間區域之間創造分隔感。   天花板與高低不同的牆面錯落接面，以光影的參差衍生空間切割細節。 空間細部，處處可見運用自然的材料打造，加以玻璃的剔透，襯托品牌首飾，形成新的點綴。WoodoStudio設計團隊始終掌握自然概念，用全新的空間材料形式賦予品牌新姿態，加深品牌在消費者中的識別度與記憶點，讓空間感受深刻地與自然意蘊串連。   與粉玉大理石並列的灰色梳紋泥牆，通過不同紋理展示不同風格，傳遞品牌多樣可能。 資料及圖片提供」木斗設計 撰文」江瑜  

坐落在幽靜大安區巷弄內的《逐日Labo Journalier》，是由具20年經驗收藏家品味獵手的團隊，以簡約質感之法式生活美學所打造；引進法國、西班牙、英國、日本等50個國外品牌，以收藏藝術品的態度，挑選富有質感之品牌與物件，企圖替台灣生活選品帶來新的活力和視野。而店鋪整體設計規劃，則委由UUU Design Inc.團隊操刀。 位在巷弄中的《逐日Labo Journalier》，是一間極具品味和質感的選物店。   將限制化為特色 UUU Design Inc.設計師提到，由於逐日倉庫的基地在他們經手前，已先經過一次整理，因此針對空間的裝修幅度，業主希望在大基底（天、地、壁）不改動的前提下，再進行新舊融合的設計；考量到原基底下的牆面其實未有任何支撐，因此所有的立面造型量體之間都需要有獨立的結構性。此外，有鑑於選品店的選品主軸，商品大多來自歐洲與日本，幾經思索，團隊最終制定的設計方案，著重於空間融合東西方元素，並創造屬於逐日的特色。 空間設計需在天地壁不改動的原則下，進行新舊融合的風格呈現。   談及基地限制，設計師說道，中央的兩支結構柱體容易造成空間分割的想像受限，包含業主原先預計的平面安排也是依附著柱體去做場域分化，在經過團隊與業主的討論後，雙方期望轉化限制，將空間本身的五官作為特色，增添遊逛選物店的趣味。 既存的結構柱體反而成為室內特色，創造遊逛的獨特體驗。 陳列規劃滿足多元需求 原店鋪使用上主要劃分為倉庫與選品展示兩大區，UUU Design Inc.保留2/3的倉庫，利用拉門做彈性區隔，其餘面積則釋放給展售機能，深化顧客在挖寶選購的樂趣。為因應不同檔期主題的陳列或展覽需求，除了機能較明確的衣物及洗漱用品有特定的擺放位置，其他並無特別做產品或品牌的區隔，目的是讓陳列方式更為多元不受限制，突顯逐日選品的無限可能。 後方2/3的面積保留給倉庫機能，並以拉門彈性區隔；前方則釋放給陳列空間，呈現選物的多元和變化。   部分原始牆不具支撐力，因此新增的造型量體需具備獨立的結構性，使其不需依附牆面。 另一方面，也希望空間的整體規劃能帶入生活的體驗感，因此增設一座洗槽檯面，讓顧客能沉浸於情境中，洗槽上的商品亦會隨季節做更換；而主要商品的陳列架則將重柱融於造型分割中，並將可活動的架手與層板相互結合，降低五金的粗獷感之餘又保有展示的彈性。 為強化店面的情境感，增設洗槽檯面，並提供顧客試用體驗。 主要的陳列架將重柱融於分割中，可活動的架手則與層板相互結合。 復古與現代的並行 由於業主對生活美學範疇有著豐富涉略，對空間也很有想法，嘗試擷取70年代的室內設計風格，結合日式元素，呼應逐日跨足東西方生活選品的概念。此一想法的實踐可從色彩的搭配及材質運用上可見一斑，大膽地運用飽和度高的色塊，並以大面積的紅色系木皮呼應櫃檯的老件家具。 以70年代的設計風格為主軸，大膽運用飽和度高的色塊搭配紅色系木皮，再點綴玻璃、金屬等材質塑造現代氣息。   設計師進一步解釋，為避免空間調性過於復古，因此主要放置商品的檯面則採不鏽鋼金屬，中性的色系使視線更能聚焦於商品上，彰顯其特色，同時亦在復古氛圍裡注入些許現代俐落的簡約感，塑造新與舊的平衡。除木皮及不鏽鋼外，亦利用噴漆、玻璃等語彙，而材質分布更需考量實際的耐用性，例如檯面必須避免使用易損傷或不易修補的材質，在維繫美學之餘也兼顧實用性。 不鏽鋼金屬替空間注入一抹俐落的視感，中性調性也能包容各式不同型態的選品。   燈光計畫延續了「倉庫」的定位，採用T5燈管以陣列方式布局，並將其與軌道貼附在一起，滿足空間的均光，同時顧及陳列商品的聚光需求；燈管的俐落型態弱化了視覺的雜亂感，使人得以在倉庫中與喜愛的選品來場輕鬆寫意的邂逅之旅！ 主要光源採用T5燈管，以陣列方式布局，滿足均光和聚光需求。   Labo Journalier逐日倉庫 設 計 者」UUU Design Inc. / 黃硯澤、吳采璇、許家綾 攝 影 者」隨寓工作室SUIYU STUDIO 空間性質」選品店 主要材料」木皮、噴漆、亂紋不鏽鋼金屬、玻璃 面    積」21坪   UUU Design Inc. / 黃硯澤、吳采璇、許家綾 It’s all about you you & U. Based in Taipei & Seoul. 設計的建立來自於需求，團隊重視客戶與設計者之間的連結，希望彼此能夠達到平衡，並在平衡的關係下創造出獨特的、不可預期的、不受限制的理想設計。   圖片提供」UUU Design Inc. 採訪」陳映蓁

侷促狹小的空間、車水馬龍的市景，紛亂、嘈雜是人們對於都市住宅的印象，尤其在地峽人稠的台北市中心更是再也普遍不過的景象。然而，為了實現都市森林的美好意象，有一棟建築刻意建蔽率降低，將四面向內退縮並在周圍種植樹木，希望利用自然樹海與街道、高速公路區隔，落實垂直立體森林Villa的設計概念。 以白色作為空間基調，融合屋主的生活品味，營造優雅輕奢的質感。 屋主初次來到基地，就被一門之隔的情境轉化所吸引；前一秒，還是人車川流的喧嘩，下一秒卻來到綠意環繞的寧靜世界。沿著隨地形起伏的樹海前進，再向上來到住宅樓層，才有自己依舊在城市裡的真實感，這樣的震撼讓屋主決定在此打造屬於他和家人的一方天地。 延續建築設計的核心概念，以一座滿佈綠意的秘密花園，為屋主界定出生活的私密。 二三國際延續建築設計的核心概念，以一座滿佈綠意的秘密花園，為屋主界定出生活的私密。《雪㿟遇境》的屋主是一對年輕時尚的夫妻，平常工作之餘男主人喜歡研究跑車、女主人喜愛花藝創作，加上他們都嚮往純淨、純粹的設計風格。為此，設計團隊以白色作為空間基調，融合屋主的生活品味，營造優雅輕奢的質感。 入口玄關，用黑白編織的圖騰地坪為空間開場。 黑白開場 入口玄關選用黑白編織的圖騰地坪作為開場，大理石經研磨壓制後的紋理更顯精緻與細膩，隨著Tom Dixon熔岩燈飾反射出細膩光澤，為進出增添儀式感。為了劃分出入場景，設計團隊用一道弧型隔屏區隔場域，鐵件、玻璃、塗料再結合羅馬白大理石座椅，用質材堆疊豐富視覺層次。 入口玄關，用一道弧型隔屏區隔場域，鐵件、玻璃、塗料再結合羅馬白大理石座椅，用質材堆疊豐富視覺層次。 公共空間延續黑白語彙，以潔淨的白為基底，再用黑色線條點綴；在看似簡潔俐落的空間中，不時穿插圓滑的弧型線條，不僅讓視覺與氛圍更顯圓潤，也能弱化樑柱與樓高予人的壓迫感。 公共空間延續黑白語彙，以潔淨的白為基底，再用黑色線條點綴。 大理石、線板與鏡面拼接而成的客廳背牆與白色的電視牆形成強烈的視覺對比，一繁一簡看似衝突對立，卻也融合互補，為客廳場域增添立面表情。地面的灰色霧面磁磚一路延伸至餐廚空間，輕食料理區選用大理石中島搭配餐桌，豐富使用場景；周圍的櫃體、牆面以黑色線條勾勒造型，突顯空間機能。 輕食料理區，選用大理石中島搭配餐桌，豐富使用場景。 溫潤個性的私區 私區一共佈置了三間臥房，主臥室、次臥以及書房。主臥室延續潔白調性，以兩面採光作為框景，搭配溫潤的木質地板，營造舒心溫潤的休憩場景。 主臥室，搭配溫潤的木質地板，營造舒心溫潤的休憩場景。 主臥室還配置了更衣空間，滿足屋主的梳化與收納需求；主臥室衛浴設置浴缸，讓屋主可以享有放鬆療癒的沐浴時光。 主臥室，更衣空間滿足屋主的梳化與收納需求。 主臥室衛浴，設置浴缸讓屋主可以享有放鬆療癒的沐浴時光。 次臥是考量未來家庭人口變動所預留的空間，也可以作為賓客來訪時的客房使用，選用米灰色系營造淡雅氣息。 次臥，選用米灰色系營造淡雅氣息。 而書房作為男主人工作與展示嗜好收藏的私密空間，利用深色色彩營造出視覺反差；從壁面塗料、櫃體層板至書桌椅，皆選用深沈的灰色、黑色，展現沈穩霸氣的氛圍。 書房，用深沈的灰色、黑色，展現沈穩霸氣的氛圍。 理性設計，感性生活 為了突顯環境特色，二三國際盡可能保留所有窗景，就是希望能讓採光更好地進入到室內，讓光影豐富空間表情。除此之外，全屋搭配智能設計，屋主只需用手指輕觸或是用聲音操控，就能讓燈光熄滅亦或是緩之亮起，讓生活更加簡單與便利。 全屋搭配智能設計，讓生活更加簡單與便利。 若說這棟住宅在樹木的包圍下，形成一片城市綠洲；那《雪㿟遇境》就是在花草的簇擁中，成為一座秘密花園。二三國際在淨白細膩優雅的空間氛圍裡，藉脫開縫隙、精緻鍍鈦點綴圓滑弧形，將設計的理性與生活的感性交融，讓生活陷入在無盡的浪漫氣息裡。 在淨白細膩優雅的空間氛圍裡，藉脫開縫隙、精緻鍍鈦點綴圓滑弧形。 二三國際有限公司 / 張佑綸 温奕謙 陳俊翰 蔡妙淨 是一群對生活充滿熱情與想法，並在業界擁有十餘年設計經驗的專業設計團隊。「生活為主、風格為輔！第一，永遠留給客戶！」是團隊共同的信念！全心打造機能與美學趨近完美、平衡的空間作品。團隊可以被信任與受託負，總是能夠將客戶對於家的夢想與想像帶到真實的世界。 資料及圖片提供」二三國際有限公司 編輯」歐陽青昀

「卿從自然來，歸於自然去，自然即大道。（馮夢龍《警示通言》）」東方是關於美的歷程，莊子曾言：「樸素而天下莫能與之爭美。」大自然值得被讚嘆與欣賞，其本色是最高大的美，以四季流轉作為日常審美準則，構畫生活禪意，在時光荏苒中，感受日月輝映的光影，隨光去變幻心中的美與意趣。   餐廳結合植物園內的豐富綠意，予人隱密而恬適之感。 基地選址於杭州植物園，園內種植了餘20萬株的植栽，周圍充滿豐富的自然氣韻。業主為江南廚癡、杭幫菜第三代傳人，期望擁有一間滿載情懷的餐廳。為呼應美景，透過審視、梳理環境，以「自然」為主軸，將建築以全新之姿編織場景，廊下的松月、石上的苔痕，一步一景與自然萬物緊緊相扣，設計師認為，當給予環境足夠尊重，《如願》亦會報以隱密之美，兩者相得益彰、相映成趣。   建築外觀以南宋亭台樓閣為靈感，將古意融入到當代建築。 一角煙闕 自然為骨、文化作衣，沉寂的風景注入人文雅韻，為建築捎來空靈意蘊，透過禪宗美學，賦予文化景致。 建築外觀以「現代生態」為原則，描繪亭台樓閣輪廓。 建築設計上，設計師以「現代生態」為原則，將南宋時期常見的亭台樓閣，以小品形式融入到當代建築中，並保留些許古韻，形塑精緻舒適的豐富質感，不似唐代渾厚的建築格調，而是南宋建築屋脊，隨屋角起翹予人輕柔靈動之感。 坐於餐廳中與自然互動，抬頭便是四季綠景，感受優美的禪學意境。 《如願》隱於植物園中，感受禪意繚繞的森林意境。 在這片生動景色中，建築以謙卑姿態與自然對話，冷冽中帶一抹木色，質樸而溫潤的體現禪宗美學。置身於其中，感受禪意的繚繞，觀院內林木蔥茂、光影繽紛，伏案是院中禪意之境，抬頭是窗外的四季更迭。   入卷如畫 植物園中，常可見一種身體是藍灰色的長尾大鳥，以魚貫式飛翔穿梭於林間，或在枝頭喧鬧、或下草地徜徉，極具造型之美，紅嘴藍鵲有著吉祥、幸福和快樂的寓意。 青鳥佇立於門楣，帶著吉祥寓意迎客引路。 李商隱曾云：「蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。」其中「青鳥」可作紅嘴藍鵲，以此為靈感，將青鳥的不同姿態巧妙融於室內動線，從大門到水吧台，再延至樓梯扶手，亦步亦趨引導路徑，靈活且趣味感十足。 以紅嘴藍雀傳遞青鳥所蘊含的吉祥寓意，設於大門門楣上引導路徑。 大門隱密而低調，門楣上的青鳥裝飾駐足回首似邀請，增添視覺亮點。步入室內，牆壁至地坪、吧台以水墨黑為基調，清逸而雅致，即使身處炎炎夏日，亦能感到內心平靜，如涓涓细流般靜謐流淌。   色彩主要以水墨黑為基調，如墨彩般大筆揮灑而下勾勒清雅韻味。 水吧檯面延至樓梯台階，利用線條拉伸空間，同時細膩劃分場域。 設計師擅用線條規劃尺度，像是U型水吧一側，檯面筆直延至樓梯，幻化為台階，其線條無形拉伸空間寬度，拓展整體視野。盤旋而上的樓梯作為樞紐，區隔了水吧、茶點區及樓上包廂，以解構手法突顯視感，和諧與空間相融，重新定義場域配置，予人出乎意料的驚喜感。 置身其中，欣賞窗外景致，寧靜且令人身心舒暢。 茶台區懸於地面之上，作為功夫茶表演空間。 轉向茶台區，可見功夫茶的表演地，懸於地面之上引視線聚焦；與之相反，當盤坐於茶點區，視線正對窗外的盎然生機，顯得寧靜致遠。 突破傳統框架，設置低矮小窗引景入畫，彷若畫卷般悠久長遠。   設計師認為，窗戶是連結內外的橋樑，為引入其得天獨厚的自然景觀，設置大面落地窗景，而在茶點區與部分包廂的窗戶，則從國畫中的山水小景裡汲取靈感，引「入卷如畫」的概念，摒棄傳統大開窗，改為低矮窄長的小窗，截下一小塊戶外之景，描繪以小見大、以少見多的畫面，營塑含蓄雋永的悠遠意境。 木柵門扇圍塑空間在冷冽中捎來溫潤質樸。 一樓禪茶空間以植物園中景點桃園岭為名，顯得貼切而雅致，伴隨敞開的木柵門扇，坐於其中欣賞門外蔥鬱林木，一本書，一壺茶，感受四季的繽紛光影。 隨門扇的開關切換場景，賞景、品茶、閱讀，靜謐而沁人心弦。   屋山望遠 跟隨青鳥拾階而上，鬱鬱蔥蔥的紅楓恣意生長，天井牆參考江南建築院落「抬頭見天、低頭見地」的特色，以解構手法，布置黑色不鏽鋼、透明玻璃和砂礫牆巧妙組合，勾勒出唯美的雕塑感。 八間包廂以植物園中樹種為名，增加內外空間的互動感。 二樓規劃八間包廂，並根據植物園中的珍稀樹種分別命名為銀杏、瑞香、紫楠、月桂、玉竹、紅楓、木槿、珙桐，每個包廂各有不同。 「銀杏」為二樓最寬敞的包廂，大面窗景將周圍綠意納入室內。 綠椅與戶外自然之景相呼應，給予豐富輕鬆的用餐體驗。 「銀杏」是二樓最大包廂，基於其是外延建築，繞過屏風站在大落地窗前，將戶外綠意盡收眼底、引人入勝，同時感受腳下波光粼粼的玉泉水面，構築室外靜寂、室內雅致的氛圍場景，打造凌於水面之上、體驗感十足的用餐空間。 復刻創始人菜品手稿裝飾於牆，利用同材質和諧相融。 另外，其他包廂或大或小，皆以藝術與文化為底，貫穿生活禪宗美學宗旨，無論是超現實藝術裝置，還是穿越時空的骨董飾品，皆源於設計師的匠心與情懷。特別的是，以牆面材質雷射復刻《如願》創始人的菜品手稿，懸掛於上低調而高雅。 在小包廂中品嚐餐點、聊天互動，感受與自然共舞的愜意雅韻。  建築是凝固的空間音符，將內外相連，不僅有美味的餐點、可盤坐的茶屋，還有特設的威士忌吧，在雲窗霧閣、層層畫意之上，與友人共坐，遠觀山巒、蒼木、奇石，在時隱時現的空間變換中，尋找詩意禪心。隔林風浪，起伏簫笙，或是獨自一人，在自然之殿賞無聲交響，享受望山觀水的獨處心志，體驗萬物歸一的禪宗美學。   如願餐廳 設 計 者」劉榮祿國際空間設計 / 劉榮祿 參 與 者」周逸瑩、李梅華、楊洋、嚴思斯 攝 影 者」如你所見 / 王廳 空間性質」餐飲空間 坐落位置」中國 面    積」 477.95坪 劉榮祿國際空間設計 / 劉榮祿 劉榮祿國際空間設計創辦人 台灣室內設計協會榮譽理事長 劉榮祿（Louis Liou），空間敘事詩人，跨界建築/室內設計師及當代藝術家，具備深厚的藝術底蘊，至今活躍於台灣藝術圈，更曾受邀至國際性藝術展擔任代表藝術家。 對建築、室內設計懷抱高度熱情，守正創新，創造出獨特的「時尚東方」設計語匯，致力於成為當代空間的顛覆者，引領未來空間設計美學。代表作《DN Innovacion餐廳》，被美國知名美食網站The Daily Meal評選為亞洲最傑出的餐廳之一；另一代表作《我在中山劉公館》為劉榮祿受台北市立美術館之邀，首位以跨界藝術家 身分為館方30週年典藏展打造的藝術場域。其作品連續多年榮獲如德國German Design Award、iF及紅點大獎、英國Andrew Martin等世界指標性獎項。   資料及圖片提供」劉榮祿國際空間設計 編輯」林靖諺

板橋作為新北市的都市重鎮，近年規劃許多重劃區與新的住宅建案，為吸引人口並打造嶄新的生活圈。其中，台北遠東通訊園區是遠東集團推動開發的產業發展園區，目標是建立資訊通訊科技的研發創新平臺，並結合環境永續與科技研發。 室內空間延續現代基調並結合人文氣息，選用深色與灰階色調鋪陳氛圍，再用木質增添溫潤感。 佔地24公頃的台北遠東通訊園區以環境永續為開發主軸，雖然鄰近捷運站、交通便利，卻擁有滿佈綠意的生態景觀，成為新北市重磅的重劃區之一。而《生活尺度》就是一間位於台北遠東通訊園區內的住宅。 玄關結合收納機能，布置了櫃體，將儲物空間最大化，滿足屋主的使用需求。 曾勇傑設計師說道，因基地鄰近科技園區，建案瞄準高端客群，希望打造優質、舒適的生活圈，所以建築也以現代大器的風格為設定。而為了呼應環境特色與屋主對於居家場域的想像，室內空間延續現代基調並結合人文氣息，選用深色與灰階色調鋪陳氛圍，再用木質增添溫潤感。 客廁，用燈光點綴，帶出氛圍。 回應生活需求的佈局 屋主為一對夫妻，空間規劃以兩人生活為重心，所以設計師將原本的三房改為兩房格局，將一間臥室打掉後重新調動臥室佈局，放大主臥與客臥的空間尺度並增添場域機能；客廳也隨隔間的變動，增加了縱深與面積。 從玄關轉折後即進入公共空間。 玄關結合收納機能，布置了櫃體，將儲物空間最大化，滿足屋主的使用需求。轉折後即進入餐廳，曾勇傑設計師提及，因屋主有提出對於夜間餐食情境的想像，所以除了內裡的料理廚房，他還延伸出餐邊櫃與酒櫃，讓餐廳也能作為輕食區，提升使用機能同時營造出用餐氛圍。 從地板、立面至天花板，將木皮、石材、礦物塗料等藉由俐落線條、幾何交錯與轉折技法豐富空間語彙。 雖然建案本身沒有規劃前陽台的設計，但因基地的開窗位置良好，加上大面積開窗，不僅可以更好的引入採光，也讓園區景觀一覽無遺；而臨窗的客廳在格局的調整下也更顯方正與大氣。 搭配燈光細節，增添視覺層次。 私區共規劃兩間臥房，而移除的空間則融入主臥與次臥，讓主臥室多了獨立的更衣空間，次臥也加大了尺度，更顯寬敞。設計師在次臥的窗邊設置了臥榻，增添休憩空間的變化，賦予臥房更加多元的機能。 餐廳配置餐邊櫃與酒櫃，讓場域也能作為輕食區，提升使用機能同時營造出用餐氛圍。 材質塑造律動，燈光營造氛圍 曾勇傑設計師表示，為了讓深色調的空間不顯得過於冰冷，他透過質材的轉換，讓大面積的量體多了律動的變化，從地板、立面至天花板，將木皮、石材、礦物塗料等藉由俐落線條、幾何交錯與轉折技法，搭配燈光細節，增添視覺層次、豐富空間語彙。 主臥室，規劃獨立的更衣空間。 不僅如此，燈飾照明也是此案的重點之一。從玄關的趣味燈飾、餐廳的現代感吊燈、璧面的間接燈帶到臥室的氛圍壁燈，以機能作為優先考量，並兼顧日間、夜間至睡眠時光的各式情境，用燈光轉換空間氛圍，提升場域體驗與日常生活的儀式感。 臥榻，窗邊設置臥榻，增添休憩空間的變化，賦予臥房更加多元的機能。 行舍空間事務所／曾勇傑 參與者」簡家仁 攝影者」崴米鍶空間攝影 空間性質」住宅 坐落位置」台灣 主要材料」染色天然木皮、烤漆、石材、皮革、繃布 面積」30坪 設計團隊專注於儀式感的核心精神，追求高質量的設計與多元性的創作思維。對於空間投入情感，深刻探討人與場域關係的連結性，透過不斷創新的思考架構實現各種對於空間的體驗想像，在理性與感性之中萃取空間中最平衡的美感。 資料及圖片提供」行舍空間事務所 編輯」歐陽青昀

在喧鬧的城市中，靜謐巷弄彼此交錯穿插，與繁鬧街景形成和諧景畫，周圍交通與機能極為完善。其中，一棟神秘而低調的私人會所悄然隱身於此，墨黑色的建築外觀低奢而內斂，軒昂大氣的石材自然鋪覆、溫潤木皮細膩點綴，與業主謙虛的性格相呼應，彰顯其獨到的生活見解與品味。由於業主是位企業家，考量工作性質與型態，期望擁有一處放鬆愜意的交流場所，且能保障其隱私，因而在此作中，設計師多選用純樸材質作鋪陳，引領賓客放緩白日匆忙的工作節奏，在植栽的妝點下，回歸自然、與之共舞，打造恣意舒暢的悠然場所。 墨黑色外牆以石材與木皮夠構組而成，盡顯內斂而大氣之感。 《卿會所》秉持以客為尊的待客之道，期望賓客在此可洗去滿身疲憊，沉浸於精緻美好的餐飲與娛樂體驗，搭配業主所喜愛的自然與古物元素，汲取自珍稀樹瘤的木製大門、樓梯間的板岩磚、木皮、洞石磚、鐵平石亂片牆等天然建材，相互編織孕育豐饒肌理，構築豐厚的雅致巧韻，共譜蘊藏生機的活力樂章。 木製大門特別選用樹瘤自然拼貼，以其天然紋理描繪當代雅韻。 為構畫充滿自然氣韻的社交場景，通往室內的木製大門採用樹瘤隨意拼貼，從設計師角度重新詮釋，展現當代韻味；前方踏階邊緣保留其不規則的原始特性，描繪彷若踩踏於石塊上的虛實意象。另外，室內多選用耐陰植栽，並設置通風管、調整燈光，給予良好的生長環境。整體布局共分為兩層，一樓為用餐空間、二樓則提供娛樂場所，在動線規劃上，透過牆與牆的交錯，構建間與間的獨立性，設計師更悉心布劃門口位置，令賓客在用餐區與娛樂室間能肆意穿梭，同時享有隱私感。 精心布置場域間的出入口位置，提供賓客便利與隱私性。 從餐點拉近彼此距離 一樓入口處，設計師規劃接待玄關，細膩遮擋視線賦予空間隱密感，並安排中央廚房提供各類菜式，滿足多元喜好。 大包廂設置萬象軌道門，便於根據使用情境轉換場景，其與立面同質地特性，和諧融於空間。 小包廂：用餐空間中皆設有電磁爐滿足多樣需求，其特殊的桌角造型則細膩包裹管線，賦予極佳空間視感。 一樓用餐區安排大小包廂，其中大包廂特別設置萬向軌道門，使業主可根據使用情境轉換場景，敞開時，與立面同材的三道門片隱匿於牆上，關閉時，則可立於中央劃出兩個獨立區域，貼切而精準地框架出服務畫面。 燒肉推車可隨意移動極為便利，透過現場展示烹飪，拉近與賓客的距離，其低調外觀用作邊櫃亦十分合適。 特別的是，除了正式餐點，亦在包廂中置入燒肉推車及火鍋用電磁爐，為菜色增添亮點，同時透過現場展現烹飪過程，拉近互動距離、增加賓客的參與感。燒肉推車平時可置於樓梯間或角落做邊櫃，而上方風管則可依使用需求拉伸；推車內部為不鏽鋼，其外層鋪上耐熱木皮，整體色彩質地與空間和諧相融而不顯突兀，提供了溫暖的對話場域。 備餐台背牆鋪上綠色馬賽克磚，提升細節彰顯整體精緻感。 另外，一旁備餐台背牆鋪設彷似蛇蚊石般的綠色馬賽克磚，藉其半反射質地提升精緻細節，營塑柔和的視覺氛圍。為平整視野，設計師將天花做低以包覆管線，並調降光源使視線聚焦在餐點與服務上，令人舒緩心境、愜意交流。 降低天花包覆管線、平整視野，調整光源以引導視線亮點。   主次之分 四面異材牆 步上通往二樓的樓梯間，石材牆面周身環繞，點綴植栽增添綠意。不同於一樓的溫暖調性，二樓以深色系為主，烘托出沉穩、恬適的休閒氛圍；地坪採鋪設黑色石紋磁磚，中央則拼貼木紋磚形塑如地毯般的平滑感，將人與空間相繫、聚集。 樓梯間面以石材鋪陳，佐以綠植作點綴，增添滿室自然綠意。 第一面牆作為空間主視覺，以鐵平石亂片將戶外之意引入室內。 值得一提的是，圍塑空間的四面牆，設計師注入巧思，以不同質地裝飾牆面，期望在極簡純樸與現代風格之間作拉扯：第一面牆為備餐台背牆，作為易受注目之端景，設計師以常用於圍牆的鐵平石亂片構組而成，嘗試將戶外感引入室內，增加視覺亮點；作為面積占比最大的沙發背牆，則鋪上暖色調洞石，樸實中顯其自然之韻；第三面牆注入現代語彙，裝設藍色窗簾遮擋大面窗景，勾勒些許神秘氣息；第四面電視牆，以黑色調作為基底，襯托絢爛的電視畫面，引賓客視線聚焦其上。 第二面牆為沙發背牆，由於占空間面積廣大，以暖調洞石作鋪陳，勾勒些許溫柔氣息。 四面牆利用不同質地增添層次；裝設窗簾提供良好的吸引效果，天花木格柵造型柔和空間表情。 設計師表示，雖四面牆皆採用不同材質，卻蘊含了主次感，反而為空間帶來豐富層次。另外，由於二樓為KTV室，因此在天花裝設了隔音板、抗震器，及吸音板，並捏和周圍木皮、石材、窗簾等材質，達到極佳的聲音效果，其表面的木格柵造型，更為空間添入了些許暖意。 二樓KTV室置入訂製桌燈，從上而下照映出和煦光影，中央以木條裝飾豐富了視覺畫面。   全作主要採用間接照明烘托氛圍，透過燈光大小的調整，適應不同的使用情景。此外，家具軟裝、畫作等元素亦是此次設計亮點，考量職業型態與需求，以量身訂製的方式，給予業主最合適的搭配，並結合古物、老件等喜好，構築融合現代與復古的休閒空間。 全室主要以間接照明圍塑用餐氛圍。   卿會所 設 計 者」伴境空間設計 / 黃家憶 林承翰 參 與 者」葉致廷 攝 影 者」狐色攝影工作室 空間性質」商業空間 坐落位置」台灣 主要材料」樹瘤木、軟木、石紋磚、鐵平石亂片、特殊塗料 面    積」 63坪 伴境空間設計 / 黃家憶 林承翰 伴境，「伴」意味著夥伴，「境」則描繪空間與環境，伴境以空間使用者為軸心，透過完整地傾聽與理解，向外圈劃出人與環境深刻連結的和諧場域。   資料及圖片提供」伴境空間設計 採訪」林靖諺    

隨著時代的改變，家除了是人們生活的場域，也逐漸成為許多人的工作場景，在家辦公是部分大眾的工作模式之一，所以不管是獨立的書房抑或是適合工作的環境，都成為現代居家空間重要的設計環節。 為空間注入如洞穴般沈穩、寧靜的氣息。 《峰巖翩翩》是一間座落在新北板橋的新成屋，屋主是一位男性，因有長時間在家辦公的需求，為此簡嘉儀設計師希望為空間注入如洞穴般沈穩、寧靜的氣息。 入口玄關，用深色的刷銅飾板開啟空間基調。 為了回應屋主對於空間的使用需求，設計師重新調整了原始格局，將兩間衛浴合併後，重新劃分成一間浴室以及一個儲藏間，廚房則打掉隔間牆體改為開放式設計，藉由通透的視覺放大公領域的空間感受。 展示層架，鐵件與玻璃直橫交錯出層架結構，透過異材質拼接豐富立面語彙。 異材拼接，曲弧流動 於入口玄關處規劃了整面的收納櫃體，用深色的刷銅飾板開啟空間基調。但因為空間較為狹長，所以為了不讓視覺顯得過於單調，設計師於另一側的壁面挖鑿了一個不規則的幾何凹洞，不僅可以作為置放物品的檯面，搭配燈飾點綴也為出入增添儀式感。 藉由通透的視覺放大公領域的空間感受。 櫃體後方則延伸出俐落的展示層架，水平面選用輕薄的鐵件，垂直面用透光的玻璃，直橫交錯出層架結構，透過異材質拼接豐富立面語彙。下方則搭配曲面造型收尾，藉圓弧線條帶出流動視覺，同時也弱化上方樑柱的存在感。 打破餐廚場域的隔閡後，也讓空間有了更多的變化與使用情境。 而原本的封閉式廚房在被設計師打開後，不僅讓公共空間更顯寬闊，打破餐廚場域的隔閡後，也讓空間有了更多的變化與使用情境。選用深色廚具搭配中島設計，滿足屋主對於用餐、品飲時光的想像。 深色廚具搭配中島設計，滿足屋主對於用餐、品飲時光的想像。 暖灰調裡的石紋肌理 客廳與臥室之間，利用電視主牆區隔出獨立的書房。書房空間雖然看似開放，但設計師透過牆面造型圍塑出包覆感，讓屋主擁有一方靜謐的小天地；後方牆面規劃兼具收納與展示機能的層架，並用與客廳反向的曲面造型，透過直橫對比讓空間相互呼應。 書房，透過牆面造型圍塑出包覆感。 臥室雖然延續整體調性，用質樸的質材與色彩，營造舒心的休憩氛圍；但為了讓視覺更顯豐富，設計師在床鋪與衣櫃中間，用梳妝台帶出一框景造型，當打開房門可以發現，視線從臥室、書房一路穿透至客廳，讓動線與視線在一層一層、一境一境中，產生層次、饒富趣味。 書房，層架的曲面造型與客廳直橫對比，讓空間相互呼應。 簡嘉儀設計師提及，此案除了有部分比較大的樑柱之外，為了配合屋主的身高，所有設計皆是為他量身打造，像是書桌、中島、洗手檯面等的高度設定比一般高出許多。 讓動線與視線在一層一層、一境一境中，產生層次、饒富趣味。 不僅如此，心思細膩的屋主也非常注重每個材料的選用與質地，所以除了以暖灰色的塗料為基底，全作以石材為核心，從大面積的電視主牆、廚房中島，小範圍的展示櫃、梳妝台面，透過同一塊大理石材串起場域之間的關係。 臥室，用梳妝台帶出一框景造型。 《峰巖翩翩》以石材作為暖灰調裡的軸心，在粗獷的塗料基底裡，用紮實的石紋肌理沈穩空間氣息；直橫交錯的冷冽場域，藉圓潤的曲面弧形，平衡剛柔之間的差距，為屋主演繹出一片踏實的生活場景。 臥室，延續整體調性，用質樸的質材與色彩，營造舒心的休憩氛圍。 和和設計有限公司 ／簡嘉儀 與人和，始氣和。和和設計有限公司，擁有創意與執行力同時到位的設計團隊，以人為本，以空間為盡善美之地，傾聽居主者內在聲音，涵納於生活空間，以提升好感度的居室體驗，是和和設計不斷致力的設計服務。 空間是一種源於靈感的直覺，誠實表述之總體呈現。物件經過如針工般繁複的冶煉，滲化機能並舒適於室內，團隊形容的「感覺」，在於精準演算過程中，引出藏匿於每個人心中，對於美感需求的喚發。讓置身於空間的人，更能感知各維度的奧妙旋律，設計便如有拋出的線圈，絲絲編繫出，每一位客戶專屬的軸線與一方天地。 資料及圖片提供」和和設計 採訪」歐陽青昀